The Screaming Of The Valkyries - Cradle Of Filth | Album Review

Ha pasado un tiempo desde la última vez que me sumergí en el mundo de Cradle of Filth. En mis días de secundaria a principios de los 2000, álbumes como From The Cradle To Enslave y Nymphetamine eran fundamentales. Se forjaron un nicho único en el metal extremo, a menudo asociados con el movimiento black metal – una etiqueta que el líder Dani Filth famosamente resistió, prefiriendo el término más amplio "heavy metal" y criticando las interminables clasificaciones de subgéneros.

Cradle of Filth siempre ha coqueteado con el lado más oscuro y siniestro de la escena del metal extremo. Sin embargo, al tejer elementos sinfónicos y góticos en su sonido, han atraído a una base de fans diversa. Los inconfundibles chillidos y gritos de Dani, particularmente sus falsetes altos al estilo King Diamond, son una firma de la banda, amplificando la atmósfera horrible y ominosa de su música. Son mucho más que una simple banda de metal extremo.

Desde aquellos primeros días, Cradle of Filth ha lanzado más de diez álbumes que no había tenido la oportunidad de explorar. Por lo tanto, escuchar su última entrega, The Screaming Of The Valkyries, se siente como redescubrir un viejo refugio y ver cómo ha evolucionado. Una búsqueda rápida reveló que este es el primer álbum con dos nuevos miembros: Donny Burbage en las guitarras y Zoe Marie Federoff en teclados y voces femeninas. Esto despertó inmediatamente mi interés, ya que las voces femeninas no eran una característica que recordara de sus trabajos anteriores. ¿Estuvo el álbum a la altura de mis reavivadas expectativas? Sumerjámonos en el análisis pista por pista.

Pista por Pista

El álbum arranca con el primer sencillo, "To Live Deliciously." Es una pista vertiginosa y rápida al estilo clásico de Filth, respaldada por texturas sinfónicas de teclado. Elementos del black metal como los blast beats y las armonías de guitarra características están presentes, pero también hay una fuerte mezcla de batería de thrash metal y componentes clásicos de heavy metal, especialmente notables en los solos de guitarra.

A continuación viene "Demagoguery," acertadamente nombrada por la práctica política de buscar apoyo a través de apelaciones a la emoción en lugar de argumentos racionales – ¿quizás una crítica a la política moderna? La canción se inclina hacia una sensación más oscura y gótica, con capas prominentes de teclado. Si bien la entrega vocal de Dani se siente ligeramente monótona aquí, el estilo clásico de Cradle of Filth permanece, puntuado por cambios de tempo hacia el final que traen de vuelta la sensación de la batería thrash.

"The Trinity of Shadows" sigue y se destaca como una de las favoritas tempranas. Cuenta con un increíble riff introductorio e incorpora una variedad de ideas de hard rock y metal que se sienten frescas en comparación con mis recuerdos de su material más antiguo.

Luego llegamos a "Non Omnis Moriar," que regresa a un paisaje sonoro clásico de metal gótico dominado por teclados y los oscuros gritos guturales de Dani. Esta pista marca la primera contribución vocal principal significativa de Zoe Marie Federoff. Su voz proporciona un contraste convincente, aunque podría decirse que la canción pierde algo de dinamismo hacia su conclusión.

"White Hellebore," el segundo sencillo, presenta otra aparición prominente de Zoe Marie, esta vez en una canción de ritmo más rápido. Alrededor de la mitad, emergen elementos sinfónicos que recuerdan a bandas como Epica. Si bien no es una pista destacada en general, tiene sus momentos atractivos.

Continuando a través del álbum, "You Are My Nautilus" es la pieza más larga. Aquí, las armonías de guitarra me recordaron fuertemente la era de The Sound of Perseverance de Death. A pesar de este guiño, la atmósfera gótica y sinfónica omnipresente arraiga firmemente la pista en el estilo característico de Cradle of Filth.

"Malignant Perfection" adopta un tono más espeluznante y oscuro, sirviendo como una configuración perfecta para otra pieza gótica. Presenta un coro fuerte realzado por voces femeninas de acompañamiento y, una vez más, incorpora blast beats como un claro tributo a sus influencias de black metal.

La penúltima pista, "Ex Sanguine Draculae," se siente como una culminación de los sonidos explorados a lo largo del álbum y, de hecho, a través del extenso catálogo de Cradle of Filth.

Finalmente, "When Misery Was A Stranger" cierra el álbum. Revisa las armonías de guitarra al estilo de Death en una estructura de ritmo más lento antes de estallar en un final extremadamente rápido y pesado.

Pensamientos Finales

Para mí, The Screaming Of The Valkyries sirvió como un bienvenido punto de reingreso al mundo de Cradle of Filth. Mezcla con éxito muchos de los elementos que disfruté de sus primeros trabajos con desarrollos sinfónicos y góticos más nuevos. La composición y las interpretaciones son puntos destacados definitivos, mostrando habilidad técnica y una sólida escritura de canciones.

Sin embargo, en cuanto a originalidad e impacto, el álbum se siente algo menos innovador en comparación con sus lanzamientos clásicos o incluso dentro del contexto más amplio de la escena actual del metal. Si bien está expertamente elaborado, no se aleja mucho del territorio establecido de Cradle of Filth.

En general, es una fuerte adición a su discografía y una escucha satisfactoria para los fans, incluso si no reinventa radicalmente su sonido.